吹奏楽コンクール課題曲 打楽器ワンポイントレッスン

スネアドラム小太鼓は随所で８分音符の刻みが現れますが、これらはビートというより脈拍、例えば【27】からは、ファゴットやバスクラなどの大らかな唄を、乗せて運ぶ「血流」のようなものでもあります。正確な縦ノリ（刻み）ばかりではなく、縦横に柔軟に流れ、唄の調子や活力を与えるような運びを意識してみましょう。

サスペンド・シンバルサスペンド・シンバルのロール、例えば、重力から解放されるようなクレッシェンド（[49]〜）もあれば、音楽を引き締めてゆくようなもの（[114]〜）、景色や本のページをめくるようなもの（[166]〜）まであり、それらは音楽が求めるものの発見と、何より、奏者の自由な発想が不可欠です。小さい音から大きな音への連打、という即物的な演奏にならないよう、工夫してみましょう。

バスドラム大太鼓の[35]〜や[90]〜は、シンバルと対になって、音楽の大きなゆりかごを作っています。タイミングを測るのではなく、むしろ音楽の骨格を作るような音と運びが欲しいところですね。トライアングル【128】〜のトライアングルは、グロッケンのアルペジオを引き出す音でもあり、このトライアングルの余韻の中にグロッケンが漂うような印象、あまり華やかである必要は無いと思いますが、幻想的なクラリネットの旋律を誘う松明のような灯火のような、想像した音を具現化するよう事をぜひ楽しんでください。

シロフォン [40]〜の手順はRLRL〜と自然ですが、左手のマレットのヘッドを右より上にし、（クロスしないよう）左袖を通すようなイメージがあるとスムーズです。また、[90]の16分音符は、手順を左からスタートすると動きも滑らかで、書かれているアーティキュレーションもうまく再現できると思います。もちろん、これらは他の手順でも構いませんが、運動そのものに無理がなく、自然と手に表れるような手順となるよう工夫してみてください。
[46]アウフタクトからの３本バチも、手や腕の移動だけではなく、和音を身体の中心で掴むような感覚で、左右前後の重心移動としなやかな運びを心がけてください。