吹奏楽コンクール課題曲 打楽器ワンポイントレッスン

ティンパニ可能であれば大きい方から３台で（32、29、26インチ）演奏しましょう。以下チューニングの例です。

音程感を大切に、フォルテ（アクセント）は強さよりも音の立ち上がりを意識したサウンドで。音の切り方を管楽器と揃えましょう。ロールの入りはアクセントにならないように注意してください。ロールの先にある音を丁寧に。 [20]、[40]は、管楽器は八分音符で演奏しています。響きが残らないように注意してください。マフリングの練習も大切です。 [86]、[89]の装飾音符ははっきりと表現しましょう。

スネアドラムのロール奏法について、「入り方」（＝アクセントの有無）と「終わり方」（最後の音をはっきり突くか突かないか）を意識しましょう。

[2]、[108]、[110]に出てくる付点四分音符。音の長さと切り方のニュアンスを管楽器と揃えましょう。

[19]の３、４拍目は四分音符（ロール）の長さを意識して。少し短く切るイメージで演奏しましょう。

【Ｄ】、【Ｉ】はホルンのリズムフレーズとニュアンスを揃えましょう。

[31]のショートロールは、「５ストローク・ロール」をきっちり決めて。

[58]のロールクレッシェンドは、音量を強くする感覚よりもサウンドの広がりを感じながら演奏しましょう。例えばストロークのスピードコントロールによる表現も試してみてください。（例えば、３連符→３連符→４連符のようなイメージ。）

[104]は四分音符の長さを感じながら。音のつながりは低音楽器と同じように。

[105]、[106]の装飾音符は、主音をしっかり狙って演奏しましょう。主音に向かうスピード感が大切です。

明るい音色で演奏しましょう。全体に言えることですが、「音の切り方」について、「音の芯」を捉えてから、または鳴らし切ってから音を止めることを心がけましょう。

[13]、[25]、[29]、[30]、[59]、[79]、[83]、[84]ではすべて１拍目に演奏しますが、「タイミング」を狙うのではなく「音楽の流れ」をしっかり感じながら演奏しましょう。和音の一部として表現すると発音のタイミングやスピードが揃うと思います。mpやmfの音色では温かみのある柔らかさをイメージしてみてください。響きを残す指示があるので、音の切り方には十分注意しましょう。

【Ｃ】はアクセントのある３拍目の音をしっかり狙って演奏しましょう。２拍目を打ち終えたときの反応（動作）が、３拍目の「予備動作」につながっていることがポイントになります。

【Ｊ】は、「四分音符の長さ」を意識して。

フレーズ終わりにトリルがとても多く出てきます。そのため最初の段階で手順をしっかりと考えておくことが大切です。トリルがついている音は左手から演奏できると自然な動きになるかもしれません。アーティキュレーションが楽譜には書かれていないので、高音木管パートに書かれているものを参考にニュアンスを揃えてみましょう。臨時記号にも注意が必要ですね。明るく軽快なサウンドなので金属も含めてキラキラした音色表現できるマレットを選んでみてください。

[2]、[88]、[108]の装飾音符は、高音木管の７連符を意識してください。

[29]-[30]、[83]-[86]、[109]の３拍目裏、左手からの順手（LRLRLR...）で試してみてください。